Técnicas como la fotografía o el grabado en particular revolucionaron el arte hace muchos años porque permiten a los artistas crear múltiples versiones idénticas de la misma obra. Pero incluso si estas obras de arte no son únicas, todavía se consideran originales, y pueden ser tan importantes para los artistas como sus piezas únicas.

Con las ediciones limitadas, el número de obras producidas se fija desde el principio y es cuidadosamente seleccionado por el artista antes de la producción. No se puede producir más una vez que se han vendido todas. En el momento de la realización de cada obra de una edición limitada, se marcan con el número de edición, el número de serie y la fecha de producción. Esto garantiza la estabilidad del valor e incluso la apreciación para los compradores de las obras de arte. El tamaño de una edición nunca cambia.

¿Por qué ediciones limitadas?

Existen muchas ventajas y argumentos que pueden explicar la decisión de ofrecer una obra de arte en edición limitada o abierta. Sin embargo, además de las razones de mercado que se suelen citar, muchas consideraciones artísticas son en realidad lo primero. El hecho de que una obra se reproduzca muchas veces y se venda a un precio asequible o se ofrezca en una edición estrictamente limitada a un precio más elevado a menudo no supone una diferencia financiera decisiva para el artista. En la mayoría de los casos, las ventas múltiples a precios más bajos pueden ser incluso más rentables que una edición limitada estricta. Pero eso no es lo que importa, al menos en el caso de Mari Prete.

Una obra de arte es algo así como una parte del propio artista y tiene un valor muy especial para su creador. Con el fin de preservar la pureza de una obra no discutida y no vista a los ojos del artista, muchos artistas también optan por no publicar obras en absoluto, o por publicarlas sólo después de mucho tiempo. La decisión de publicar una obra en una edición limitada y la cantidad de la propia limitación, o la decisión de publicar una obra en una edición abierta, es tan parte de la creación artística de Mari Prete como la creación de la propia obra de arte. Esta decisión surge del enfoque inspirador y artístico y, por lo tanto, a veces puede ser menos comprensible para terceros que la clásica motivación monetaria.

¿Cuál es el límite?

Si bien había alrededor de 3 mil millones de personas en el mundo en 1960, este número se ha más que duplicado en 2023. Se estima que hoy en día hay más de 8 mil millones de personas en el mundo. Esto significa que el número de coleccionistas (potenciales) también es mucho mayor que hace unas décadas. Debido al enorme cambio en la demanda y a una oferta constante, los precios de las ediciones pequeñas tendrían que aumentar enormemente con el tiempo. Pero para garantizar que el arte no desaparezca simplemente en las colecciones de unas pocas personas ricas, Mari Prete siempre se esfuerza por mantener un buen equilibrio entre el tamaño de la edición y el precio de venta.

¿En qué tamaño están disponibles las obras de arte?

Cada tema vive, se ve y brilla de manera diferente en cada tamaño, y Mari Prete quiere mostrar esta diferencia a través de su elección de tamaños. Así como nos quedamos asombrados y admirados frente a enormes árboles, los detalles más pequeños de una flor, los detalles que apenas son visibles a simple vista, también son asombrosos y admirables. Entre otras cosas, Mari Prete también quiere mostrar al espectador esta interacción de cosas grandes en formatos pequeños y viceversa de tomas macro en formatos grandes. La mayoría de los motivos de Mari Prete son perfectos para formatos grandes de más de 3 m de longitud de borde. Para galerías, museos y hogares espaciosos, los formatos grandes son ventajosos porque permiten que el motivo muestre todo su impacto incluso en espacios grandes. Para satisfacer las necesidades de los coleccionistas que no tienen estas posibilidades espaciales, Mari Prete siempre ofrece una selección de tamaños apropiados para la obra/motivo. Sin embargo, la selección de tamaño no se basa principalmente en las necesidades de los compradores potenciales, sino que se realiza en una interacción con el efecto del motivo.

La autenticidad

Al comprar una obra de una edición limitada, la autenticidad es de suma importancia, especialmente porque un gran porcentaje del precio de venta se basa en la rareza garantizada de la obra. Incluso en el caso de una reproducción no autorizada, siempre que esté bien hecha, el motivo no pierde nada de su brillo, pero ¿a quién le gustaría pagar el precio de una edición genuina por una falsificación? Para confirmar la autenticidad de su obra de arte, los artistas firman su obra. Esto es difícil o incluso imposible con fotos y especialmente con fotos montadas bajo vidrio acrílico.

El certificado de autenticidad

In order to be able to prove the authenticity of the artworks of Mari Prete in the long term, you will receive a so-called "Certificate of Authenticity" for each work from a limited edition. On this you will find not only all the important data about the artwork, but also the original signature of the artist. All certificates of authenticity are personally signed by the artist. The certificate of authenticity is printed on a special security paper and is also provided with a uniquely assigned and stamped registration number, which is registered in our database together with the current edition number of the artwork when it is sold. On the back of the artwork itself is a special hologram sticker with its own number, readable only under UV light, which is guaranteed to have been assigned only once and is also noted on the certificate of authenticity. In contrast to conventional methods, the number of the certificate and the sticker are not identical. This further increases security. But this triple protection (certificate, sticker and registration) is not enough for Mari Prete; both the certificate and the sticker are additionally prepared with a special technology, which makes it possible to confirm or exclude the authenticity of the certificate and the sticker and the origin of both with absolute certainty. If for any reason you wish to sell your artwork by Mari Prete at auction, for example, you or the auctioneer can contact us and we can easily and quickly verify and confirm the authenticity of your work. This reliable proof may also be necessary for the inclusion of your work in your insurance policy.

¿Qué es una edición abierta?

Una edición abierta es una reproducción de una obra de arte que se puede producir y vender en una cantidad ilimitada. En el ámbito del fineart, las ediciones abiertas han surgido como una forma de hacer que el arte sea más accesible y asequible para un público más amplio.

¿Por qué se llama "Premium"?

Las ediciones abiertas siempre se tratan de lograr un precio más asequible para los compradores. Dado que es muy costoso producir formatos grandes, las ediciones abiertas incluyen formatos más pequeños que la edición limitada. Mari Prete siempre se esfuerza por brindar la mejor calidad a los compradores de sus obras de arte y, por lo tanto, sus Ediciones Abiertas Premium no son reproducciones de obras de la serie limitada, sino originales especialmente seleccionados, producidos con la misma calidad de museo que las obras de arte de la Edición Limitada. ¡Son verdaderas obras de arte con calidad de museo!
Solo se prescinde de las variantes de marco costosas o los refinamientos exclusivos más caros de la edición limitada. A cambio, el cliente recibe una mayor selección de opciones de personalización que las disponibles en las ediciones limitadas.

¿Diferencias con la edición limitada?

En el ámbito de las bellas artes, las ediciones abiertas han surgido como una forma de hacer que el arte sea más accesible y asequible a un público más amplio. Las ediciones abiertas de bellas artes ofrecen una puerta de entrada al mundo de la expresión artística, permitiendo a las personas disfrutar y poseer hermosas reproducciones de obras de arte originales.